18 ноември 2024 „Мадам Бътерфлай“ със забележителен състав и изтъкнат диригент Обичаната опера от Пучини ще разкаже тъжната история от Изтока под диригентската палка на Иван Кожухаров

На 19 ноември, вторник, от 19 часа на сцената на Бургаската опера ще бъде представена емблематичната опера в три действия от Джакомо Пучини „Мадам Бътерфлай“, по режисура на доц. д-р Александър Текелиев. Под палката на именития български диригент със завидна международна кариера Иван Кожухаров, прекрасното сопрано Йоана Железчева – в ролята на Мадам Бътерфлай, блестящият тенор Георги Динев /гост/  - Пинкертон, именитият баритон Александър Крунев – в образа на Шарплес, харизматичното мецосопрано Йоана Кадийска, заедно с останалите прекрасни солисти, оркестър и хор, ще разкажат чрез средствата на музикално-сценичното изкуство трагичната история на една влюбена жена и опустошително силните чувства на отдаденото докрай женско сърце. Ще бъде представена една тъжна история от Изтока – за силни чувства, дълго очакване, разочарование, повехнали надежди, покруса, болка и смърт. Събитието е поредното, с което бургаският културен институт отбелязва 100‐годишнината от земната кончина на гениалния италиански композитор Джакомо Пучини.

Присъстващите в залата на Операта във вторник ще имат привилегията да проследят със затаен дъх драмата на Чо‐Чо‐сан, чиято душа преживява трагична метаморфоза – от нежния възторг на споделената любов с лейтенанта от Американските военноморски сили Пинкертон, до разкъсващия вътрешен избор, който я води до осъзнатата саможертва. Като Мадам Бътерфлай на сцената на Операта на 19 ноември ще се представи оперната прима  Йоана Железчева, която бе неотразима в сложната роля, изискваща блестяща вокална техника и кондиция, както и специфичен актьорски подход, на откритата сцена на тракийското светилище Бегликташ през лятото на 2022 г. по време на фестивала „Опера на светилището“. Билетите за спектакъла под звездния купол на Странджа бяха изчерпани далеч преди датата на представлението. Именитото сопрано се представи блестящо в ролята и по време на гастрола на Бургаската опера в гр. Шумен през м. февруари т. год. Лиричният тембър на Железчева напълно импонира на емоционалността и натюрела на японката Чо-Чо-сан. Образът на лейтенанта на американските военноморски сили Пинкертон ще бъде представен от тенора Георги Динев /гост/, на чието блестящо представяне бургаската публика имаше удоволствието да бъде свидетел в ролята на Дон Хосе в операта "Кармен" от Жорж Бизе - през м. март 2022 г., както и от спектакъла на „Мадам Бътерфлай“, посветен на Световния ден на операта – 25 октомври 2023 г., на сцената на Операта. Динев влиза в образа на любимия на Чо-Чо-сан – Пинкертон, на когото тя се доверява с цялата всеотдайност на женската си същност, но плаща висока цена за своята чистосърдечност. В ролята на американския консул в Нагасаки Шарплес влиза именитият български баритон, но със завидна артистична биография  Александър Крунев, който представя сложния образ с вокално майсторство и психологическа вещина. В образа на доверената прислужница на Мадам Бътерфлай Сузуки ще се представи изящното мецосопраното Йоана Кадийска,  тя е нежна Сузуки, с типичната за японската култура култивирана сдържаност, под чиято повърхност се крие развълнувано море от емоции. Вписващи се в цялостната картина на източната приказка ще бъдат и: Калина Попова, мецосопран – като Кейт Пинкертон – съпругата на лейтенанта от Военноморските сили на САЩ Пинкертон, Въльо

Тотев, тенор  – Горо, Любомир Тодоров, тенор – Принц Ямадори, Костадин Мечков, бас – Чичо Бонзо, Иван Грозев, бас – като Имперски комисар и Нотариус, Майката на Чо-Чо-Сан – Благовеста Белева, сопран, Братовчедката на Чо-Чо-Сан – сопраното Стефка Христозова. Всички артисти от забележителния състав предават трогателната история с типичната за японската култура култивирана сдържаност, под чиято повърхност се крие развълнувано море от емоции и разкриват по неподражаем начин същината на изкуството – да разтърсва, пречиства и да изкарва на повърхността на същността ни трансформираната болка от съпричастността с една трагична човешка история от Изтока.

 

Ценителите очакват с любопитства вокалното и артистично партньорство на Йоана Железчева с Георги Динев, които със сигурност ще докоснат емоционалния свят на присъстващите – както с нежните си темброви оттенъци, така и с мощния изблик на богатите си гласове.

Сценографията на „Мадам Бътерфлай“, издържана в минималистичния източен стил, е на  Борис Стойнов, художник на изящните костюми е Цветанка Петкова-Стойнова. Хоровият състав с диригент Александър Чепанов постигна завиден баланс, чистота и изящество – като усещане за лежерна разходка в красива японска вишнева градина. Стабилност и изграждане на драматургичната линия – по несравним Пучиниев начин, предавайки истинския заряд на музикалния текст – като мисъл, емоция, породени чувства, като сила на съпреживяването, като изграждане и динамика, показва и оркестърът с концертмайстор Христо Белчев.  Помощник-режисьори на постановката са Лина Пеева и Петър Тихолов, корепетитор – Илиана Тодорова.

В красивата – като визия, музика и послания, постановка участват и съставите на оркестъра и хора на Държавна опера – Бургас.

Действието на „Мадам Бътерфлай“ се развива в началото на XIX и XX век в Нагасаки. Историята е за младата гейша, Чо-Чо-сан, която е кръстена „Пеперуда“, заради нейната красота и изящество. Гейшата е влюбена в лейтенанта на американската флота Пинкертон. Усещането за съдбовност на чувствата и вътрешният й подтик са толкова силни и тя се противопоставя на традициите на своя народ и се омъжва за него. Влюбеното сърце не допуска, че неговият учестен от любовта ритъм се разминава с пресметливостта и непоследователността на нейния избраник…

Историята на Мадам Бътерфлай е трагедията на сблъсъка на два свята: западен и източен, мъжки и женски, екстровертен и интровертен. И парадоксът е, че един цивилизован човек всъщност се оказва варварин, като отношение, отказ от отговорност, непостоянство на чувства и желания, неспазване на мъжко обещание, отричане от светостта на думите, които обричат две души една на друга. Но за младата японка повелите на древните традиции, които изглеждат достатъчно „диви“ и архаични за западното мислене, понятията „свещен съюз“, „лоялност“, „отдаденост“, „любов“ имат тежест, по-голяма дори от цената на самия живот.

Чо-чо-сан е красива жена, носеща типичните характерни черти на източната душевност. Но въпреки привидната крехкост, „Пеперудата“ показва неочаквана издръжливост, следвайки принципите си до края на земния си път, белязан с трагична саможертва.

Билети за „Мадам Бътерфлай“ можете да намерите на касата на Операта, на каса „Часовника“ /пред хотел „България“/, както и в мрежите на Grabo - https://grabo.bg/burgas/madam-baterflai-0tkrg?fbclid=IwY2xjawGn9RhleHRuA2FlbQIxMAABHfPwscq1tB0862fDlaja8PDF0BPnRgzEWrUQN25Hj8XWOm3C64ye6mcDhg_aem_Bq1emLLu0YTi_pI2lTB0WQ#amp_tf=%D0%9E%D1%82%20%251%24s&aoh=17311533597225&referrer=https%3A%2F%2Fwww.google.com&ampshare=https%3A%2F%2Fgrabo.bg%2Fburgas%2Fmadam-baterflai-0tkrg и Eventim - https://www.eventim.bg/bg/bileti/madam-bterflay-burgas-opera-656445/event.html?fbclid=IwY2xjawGn9TNleHRuA2FlbQIxMAABHfPwscq1tB0862fDlaja8PDF0BPnRgzEWrUQN25Hj8XWOm3C64ye6mcDhg_aem_Bq1emLLu0YTi_pI2lTB0WQ.

За диригента: 

Иван КОЖУХАРОВ – главен диригент на Държавна опера – Бургас

Роден през 1950 г. в гр. Трявна. Деветгодишен започва да свири на цигулка. По-късно преминава на виола, понеже иска да сформира квартет, а в града никой не владее този инструмент. Със специалност „виола“ завършва Средното музикално училище „Проф. Веселин Стоянов“ в Русе. Две години следва в Българската държавна консерватория /днес Национална музикална академия – София, теоретичен факултет, виола при проф. Александър Нейнски и хорово дирижиране при проф. Васил Арнаудов.

От 1971 г. изучава Оперно-симфонично дирижиране, като ученик на професорите: Шерман, Робинович, Арвид и Марис Янсонс, в Държавната консерватория „Н. А. Римски-Корсаков“, Санкт Петербург, Русия, която завършва през 1976 г. като първенец на випуска. Дипломният му спектакъл на операта „Сватбата на Фигаро‘ от Моцарт е заснет от Съветската телевизия – Москва. По време на следването си работи един сезон в Ленинградския театър за музикална комедия – Операта, с който гастролира в градове на Русия и Естония, и преподава в Института за театър, музика и кино. Военната си служба отбива в ШПЗО – Враца, а след това като диригент на Представителния ансамбъл на БНА – София. Още като войник започва работа в Държавна опера – Бургас, където е назначен, след уволнението си от армията, през 1978 г. Там поставя оперите: „Вълшебната флейта“ и „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт, „Риголето“ и „Отело“ от Верди, „Порги и Бес“ от Гершуин, „Селска чест“ от Маскани, и балетите: „Тривърхата шапка“ от Мануел Де Файя и „Ромео и Жулиета“ от Сергей Прокофиев.

През 1985 г. преминава в Държавна филхармония – Бургас, където е, последователно, диригент, Главен художествен ръководител и директор. Обогатява репертоара на оркестъра с произведения на: Брукнер, Малер /всички симфонии, включително грандиозната Осма симфония –  с два оркестъра, пет хора и осем солисти – всичко над 320 души/, Онегер, Барток, Стравински, Прокофиев и други.

При създаването на ОФД, през 1999 г. е негов музикален директор, е след разтурването и преобразуването му, през 2008 г. – диригент е главен диригент на Операта. За кратко  работи в ОФД – Русе. През 1979 г. е полуфиналист на конкурса на фондация „Херберт фон Караян“ в Западен Берлин, а през 1980 г. лауреат и носител на Grande Prix на името на Бела Барток от Третия международен конкурс за диригенти на Унгарската телевизия в Будапеща. На следващата година участва във филма, посветен на 100-годишния юбилей на композитора, произведен от телевизия на САЩ, Канада и Унгария. Дирижирал е всички български оперни театри и симфонични оркестри /без Пазарджик/, всички унгарски симфонични оркестри, както и такива в Германия, Чехия, Полша, Румъния, Сърбия. Работи в Националните оперни театри в София, Прага, Будапеща, Белград и Скопие, а също и с Националните симфоничен оркестри и филхармонии в София, Братислава /Словения/, Кайро /Египет/, Хавана /Куба/, Никозия /Кипър/, Оркестъра на Чешкото радио в Прага, Президентския оркестър в Анкара /Турция/, Държавния оркестър в Солун /Гърция/. От 1999 г. до 2001 г. е диригент на Държавната опера в Измир /Турция/, с която участва във фестивала в Аспендос. По същото време дирижира и Операта в Мерсин. През 2005 г. работи в оркестъра Prima La Musika в Гент /Белгия/, с която участва във Фландърския фестивал. От 1997 г. редовно дирижира двата оркестъра на Държавната филхармония „Д. Д. Шостакович“ в Санкт Петербург, с които гастролира в различни градове в Русия. С Филхармонията на Бургас гостува във Франция и, многократно, в Италия и Испания, а с Операта – в Германия и Швейцария, с оперите „Трубадур“, „Отело“, „Фалстаф“ и Quattro Pezzi Sacri от Верди,  и на фестивала на остров Родос – Гърция с Девета симфония на Бетовен и Реквием на Верди. В Испания гастролира и начело на Пловдивската филхармония, а в Италия – с Пловдивската опера /“Аида“ от Верди/. Съвместно с Arts Academy – Рим, провежда диригентски курсове в Бургас и Анцио, Италия. През 2005 г. работи в оркестър Prima la Musika  в Гент /Белгия/, с който участва във Фландърския фестивал. Дирижирал е Нов камерен ансамбъл в Camerata classica, София, с които записва поредица CD за DIVERRIMENTO – Виена. Записва филмова музика за SIF – 309 в Първи студио на БНР – София и за Digital Records – Рим, с Лондонския симфоничен оркестър в прочутото студио Abbey Road в Лондон. Носител на орден „Кирил и Методий“ – II степен, три Златни лири и Кристална лира на CMTДБ за постановката на „Графиня Марица“ в ДМТ „Стефан Македонски“.

Почетен гражданин на Бургас.

 

За солистите:

Йоана Железчева, сопран

Йоана Железчева е един от малкото драматични сопрани в България за последните 20 г. Солистка на Държавна опера – Бургас от 15 години. Завършва средното си образование в Шумен, след което и ДМА "Проф. Панчо Владигеров" в София, в класа по оперно пеене на Христина Ангелакова. Завършвайки магистърската си степен през през 2003 г.,  дебютира като мецосопран на сцената на Софийска опера в множество заглавия, сред които "Сватбата на Фигаро" на Моцарт, "Фауст" на Гуно, "Кармен" на Бизе и пр. Междувременно специализира в майсторски класове при Александрина Милчева, Анна Томова-Синтова. Лауреат е от международни и национални конкурси: "Христо Бръмбаров"- I-ва награда,  "Гена Димитрова"- II-ра награда, "Пълдин" – специална награда. От 2008 г.  е постоянен член на солистичния състав на Държавна Опера – Бургас, където прави своите най-добри и значими роли, като първата от тях е Амелия в "Бал с маски" на Верди, а това е и дебютът й като сопран на оперна сцена. Следват Бътерфлай от едноименната опера на Пучини, Манон от "Манон Леско" на Пучини, Лиу от "Турандот“ на Пучини, Сантуца от "Селска чест" на Маскани, Лейди Макбет от "Макбет" на Верди, Аида на Верди, Леонора от "Трубадур" на Верди, "Норма" на Белини. Нейни партньори на сцената са били Дарина Такова, Орлин Анастасов, Лео Нучи, Салваторе Фисикела и най-добрият мецосопран в световен мащаб към този момент – Анита Рачвелишвили. Солист е и на Държавна опера – Варна. Непрестанен гост на софийска, старозагорска и русенска сцена.

Георги Динев, тенор /гост/ - в ролята на Пинкертон

Георги Динев е роден в Ямбол на 20 октомври. От дете е изкушен от театъра - първо влиза в театралната студия към Ямболския драматичен театър и дебюта му е в "Смъртта на председателя на домсъвета" от Иво Брешан, имайки огромното щастие да си партнира със сеньора на смеха - Георги Парцалев, а след закриването на студията продължава в театрална група "Палечко" на София Карастоянова. Паралелно с това започва и уроци по пеене при Мария Ангелова в Вокалната и студия. Завършва НАТФИЗ "Кр. Сарафов" през 1997 година "Актьорско майсторство за куклен театър" в класа на проф. Боньо Лунгов. През 2005 година завършва "Музикално - сценична режисура" в НМА "Проф. Панчо Владигеров". Магистър по "Артмениджмънт" от 2015 година в АМТИИ "Проф. Асен Диамандиев". Лауреат на първият конкурс за млади оперетни и мюзикъли артисти "Мими Балканска" 1997 година. Професионалният си дебют Георги Динев прави на сцената на ДМТ "Стефан Македонски "/сега ДМБЦ/ през 1995 година в ролята на Ян Бибиян от едноименния мюзикъл на Димитър Вълчев. На сцената на Музикалния театър изиграва редица централни субретни роли: Бони - "Царицата на чардаша", Калман, Тони "Принцесата на цирка" - Калман, Бебз "Лелята на Чарли" - Фелцман, Иван "Българи от старо време" - Асен Карастоянов и други. От 2003 година до момента е част от солистичния състав на Държавна опера - Стара Загора. От 2016 е и режисьор в Опера Пловдив. Чест гост е на оперите в Бургас, Русе и Варна. Гастролирал е с "Teatro l'irico D'Europa" многократно в САЩ и Европа. От 2010 година е част от проекта "Die Himmlische nacht der Tenöre", а от 2015 и на "Die Nacht der 5 Tenöre" в Германия. Чест гост е и на летните фестивали в Германия - Моншау и Бремен. Роли: Неморино от "Любовен еликсир" на Доницети, Макдъф в "Макбет" от Верди, Алфред в "Травиата" от Верди, Радамес в "Аида" от Верди /дебют на летния фестивал в Бремен през юли 2021 г., Отело от едноименната опера на Верди /дебют 21 септември 2021/ на сцената на Старозагорската опера, Канио в "Палячи" от Леонкавало, както и Пучиниевите герои: Пинкертон от "Мадам Бътерфлай", Каварадоси от "Тоска", Калаф от "Турандот". Частен ученик по пеене на: доц. Констанца Вачкова и Петър Данаилов. Работил е и с големите български тенори Бойко Цветанов, Калуди Калудов. От 2012 работи с Камен Чанев, на когото дължи много за вокалното си развитие. Като режисьор е направил следните постановки: "Трубадур" на Верди," "Кармен" на Бизе, "Прилепът" на Щраус, "Веселата вдовица" на Лехар, "Бал в Савоя" на Абрахам, "Законът на Джунглата" на Л. Денев, както на концерт - спектаклите: "Viva L'operetta" на Античен театър Пловдив през 2016, 2017, 2018, 2020, "Фантомите на мюзикъла" - 2013/2015 на сцената на Държавна опера - Стара Загора, "МЮЗИКЪЛИТЕ НА ХОЛИВУД" - Опера Пловдив - 2021/2022. Участия в БНР и БНТ: седмично специализирано предаване на програма "Христо Ботев" - "Фантомът на чардаша", радио "Гага", "Хубавата Елена " - реж. Хачо Бояджиев, биографичен филм за композитора Димитър Вълчев," "Вива Ла Оперета", "Оптимистично пътешествие от Калман и Лехар до Сондхайм и Гершуин" /07.02. 2021/, "Щом с музика се храни любовта - свирете"/03.01.2021/ - БНТ2.

Александър Крунев, баритон - в ролята на Шарплес

Завършва СМУ „Любомир Пипков“ – София, специалност „пеене“, а след това – ДМА „Проф. Панчо Владигеров“ – София, вокален факултет, в класа на проф. Илия Йосифов. Учил е и при Никола Николов и баритона Сабин Марков. Последният му вокален педагог е Гена Димитрова. Първите му спектакли са в малки роли в Софийска опера и балет. Дебютът му в централна роля е още като студент в ролята на Жорж Жермон в операта „Травиата“, постановка на Държавна опера – Пловдив. От тогава до днес репертоарът му е нарастнал със седемдесет роли. Публиката го познава като Риголето, Набуко и Фалстаф от едноименните опери, а също и като Яго в „Отело“, граф ди Луна в „Трубадур“, Ренато от „Бал с маски“, Маркиз Поза в „Дон Карлос“, дон Карло в „Ернани“, дон Карло в „Силата на съдбата“ от Верди, в оперите на Пучини – барон Скарпия в „Тоска“, Шарплес в „Мадам Бътерфлай“, Пинг в „Турандот“, Леско в „Манон Леско“, Марсел в „Бохеми“, репертоарът му в оперите на Росини включва Фигаро от „Севилския бръснар“, Тадео в „Италианката в Алжир“; в операта на Леонкавало „Палячи“ изпълнява ролите и на Тонио и Силвио. В оперите на Моцарт той е познат като Дон Жуан, Алфио от „Селска чест“, в „Хофманови разкази“ е изпълнявал Линдорф, Копелиус, Да Пертуто и доктор Миракъл, в оперите на Доницети е Енрико от „Лучия ди Ламермур“, Малатеста от „Дон Паскуале“. Изпълнител на кантатно-ораториални произведения – „Кармина Бурана“ на Карл Орф, „Реквием“ на Моцарт, „Симфония №9“ на Бетовен и други. Дългогодишен солист на Софийска опера и балет. От 2008 г. е солист на Държавна опера – Бургас. Гастролирал е в цяла Европа, Америка, Япония, Корея, Мароко, Алжир.

Носител на награда „Златно перо“ за постижения по случай Деня на славянската писменост и култура.

 

Йоана Кадийска, мецосопран - в ролята на Сузуки, е носител на I награда от Първия национален конкурс за млади оперни певци с международно участие „Стоян Попов“, 2022 г., Бургас, с право на участие в спектакъл на Държавна опера – Бургас – в ролята на Флора Бервоа

Йоана Кадийска, мецосопран, започва музикалната си кариера като солистка на Детски радиохор към БНР, с диригент акад. Христо Недялков. Там е забелязана от великата оперна прима Александрина Милчева, която става нейна вокална педагожка. Завършва оперно пеене в НМА „П. Владигеров“, в класа на проф. Свилен Райчев и през 2015 г. получава своята диплома за магистър със специалност класическо пеене. В момента е докторант в НМА „Панчо Владигеров“. През 2011 г. печели ІІ награда на ХVІ Международен младежки музикален фестивал-конкурс, Добрич-Албена, „Надежди, таланти майстори“. Две години по- късно, през 2013 г. печели стипендия от Фондация „Борис Христов“ за Оперна Студия в Национална Академия „Санта Чечилия“ – Рим, където специализира със сеньора Рената Ското, вокален педагог Анна Ванди и маестро Чезаре Скартон. Сред постиженията й се нареждат още: ІІ награда на ХХІV Национален конкурс за млади инструменталисти и певци „Светослав Обретенов“; награда на публиката и награда за най-добра интерпретация на българско музикално произведение на Международен конкурс за оперно пеене „Розата на Евтерпа в Карлово“; III награда на Втори международен конкурс за оперни певци „Елена Николай“; ІІ награда на Х международен конкурс „Франц Шуберт“ и финалист на International Vocal Competition, Zdar nad Sazavou, Czech Republic. През годините посещава различни майсторски класове за вокални и сценични умения и работа върху интерпретация на оперни произведения при редица изтъкнати педагози и творци с международно признание, между които – Дарина Такова, Анна Томова – Синтова, Карло Коломбара, Фиоренца Косото, Бруна Балиони, Лариса Гергиева и др. През 2018 г. става стипендиант на фонда на Райна Кабаиванска и продължава обучението си в Модена, Италия. Своя дебют прави на сцената на ДМБЦ „Ст. Македонски“, с ролята на Елена в постановката „Хубавата Елена“ от Жак Офенбах, режисьор Марио Николов, под диригентството на Юли Дамянов. Йоана Кадийска е носител на първа награда от Първия национален конкурс с международно участие на името на големия български баритон със световна слава Стоян Попов, провел се от 17 до 21 октомври 2022 г., в залата на Държавна опера - Бургас.